佐藤大2017最新的设计，脑洞继续开！
对！就是nendo的佐藤大！
佐藤大新作
近几年佐藤大常常
游走于国际各大奖项和展览中
这位日本设计界的男神人物
拥有来自男女老少的粉丝
他的设计，毫无年龄界限
不管你懂不懂设计
他都能让你拜倒在他的设计下
以下是他2017年最新的设计作品
1
Lean
看手绘图像是一个小人
很辛苦的支撑着一块大面板
成型的产品把小人换成了花瓶
那到底是花瓶支撑着面板
还是面板倚靠着花瓶呢
实际上面板接触地面的
面积大于圆锥花瓶面积
所以不要被你的眼睛蒙骗了
花瓶其实是依靠着面板的
2
芭蕾舞者
一位芭蕾舞者在茶几旁
摆出芭蕾的舞姿
于是原本直立的桌脚变成了
像芭蕾舞蹈者站立的脚型
非常具有生动性
3
隐形的轮廓
设计师倾向于通过
潜意识观察物体的存在
遵循“轮廓”
并通过区分这些轮廓的
“内外”来创造新的设计
“山的80个切片”
其特征是采用了
山脉细长的切片外轮廓
“从物件到织物”系列
是与Jil Sander合作完成的
将3D对象的轮廓提取出来
并制成了纺织品
“水母花瓶”
旨在重建花瓶、
水与色彩之间的界限关系
“边界桌”
展现了房间里零碎的轮廓
“轨迹系列”
捕捉了运动的“痕迹”
“未印刷材料”
通过轮廓描绘各种形式的纸
4
Sawaru
小人举着个圆柱桶
两个独立的圆柱桶相互支撑
一个扮演着光源的角色
一个则作为底座
光的投射角度是可变的
25度、40度和60度
要是移除了底座
单独的圆柱桶也可以直接使用
设计师通过消除多余的元素
创造了一个简单的形式
来实现各种功能
5
Gaku
盒子与灯具
和其他物品的结合使用
可以玩出各种花样
就像一个人在一间微型房间内
随意进行各种排列布局
6
樱花
一枝露出墙头的樱花
像是在偷看外面的景色
樱花从花瓶侧壁的口露出
立体的花瓣一片片拼接在花瓶外壁上
仿佛飘浮在空中
7
物件织物
通过拍摄安装在
方体框架内的物体
来创造有图案的纺织品
由于所有拍摄对象都是纯白色的
所以阴影和外观都可在照明
或景深的轻微变化中
发生着明显的变化
最终将3D对象的轮廓提取出来
制成了纺织品
8
水母花瓶
像水母一样
漂浮在水中的花瓶
将30中不同尺寸的花瓶
放在装满水的1800mm的水箱中
通过调节水的强度和方向
使其产生波动
花瓶由超薄透明硅胶制成
染色了两次
给人一种水中漂浮的
渐变色轮廓的印象
该设计是为了从不起眼的水
来重新定义花与水、花瓶的作用
用花和花瓶融于水
取代了原本水和花
在花瓶内的常规状态
9
流动
融化的桌子
桌子的一部分像是融化了
形成了下面的容器
完全抛开了桌子的框架结构
10
bo-bi
一款结合了10层网格的口罩
网格的作用包括
去除灰尘和病毒、
屏蔽放射性物质、
保持3D形状、除臭、
起到促进呼吸、除湿和加湿的作用
以保持湿度达到适当的水平
而且这不是一次性的口罩噢
可以重复使用洗涤多达100次
因此还配备有便捷式软壳
