COS X studio swine：如梦似幻植物雕塑，全部取材废料和回收垃圾，这对夫妻是“垃圾控”。
还记得去年米兰家具展上时装品牌COS与日本建筑师藤本壮介合作的“光之森林”吗？Forest of Light装置则将聚光转变为一种建筑结构。
实际上，从2012年开始COS每年都会与创意工作室、知名设计师合作，在米兰家具展上推出互动装置。今年，他们与英国的Studio Swine合作设计了一个名叫“新春”（New Spring）的触及多种感官的雕塑装置。
Studio Swine，是一对夫妻档的组合，来自英国的艺术家Alexander Grove和他的妻子——日本建筑师Azusa Murakami（村上梓）。
这个装置的灵感则源自日本传统的春季赏花习俗。装置造型就像是一株有着繁茂树枝的大树，这个高达6米的“大树”的30个树枝不断的冒出一个个内在充满雾气、半透明的泡泡，这样寓意着“花朵”一样的泡泡接触到皮肤便会爆开并蒸发，散发出木质、鲜花或水果的香气，倘若落在纹理物料上则会维持原状。你可以看到它是非常工业的，但是当你进入它的时候，你觉得你真的沉浸在大自然中。
两位设计师表示，我们就是希望给人一种樱花绽放般转瞬即逝的体验，刚刚出现便消失，只留下美好的回忆。他们还从电影院的黑暗的气氛中出发，在整个室内环境中创造出具有戏剧性的明暗效果。
此外，他们在构思时也不忘从城市中吸取灵感，比如意大利的大理石柱、美丽的巴洛克式室内装饰、宫廷里的传统玻璃吊灯造型，以及广场上的喷泉。就像过去众多Studio Swine的作品一样，“New Spring”的零件来自海洋垃圾和回收材料。
一直以来，这个工作室的两位艺术家就着迷于各种材质，不仅从南美洲一路深入到某些无人居住的南太平洋地区，只为研究材质。设计不应该给地球资源造成额外负担，这是他们两一致的设计理念，因此他们千方百计从垃圾和废料中寻找设计材质，设计更加环保的产品。
在巴西的几个城市生活过一段时间后，他们以这个国家特有的文化来设计制作了一把椅子。首先，Alexander Grove和妻子设计了一辆以油渣为燃料的活动熔炉，熔炉的高温能够熔化废弃的铝制易拉罐形成铝水，这些易拉罐都是巴西海边狂欢之后最常见的副产品。
路边的棕榈树的枯叶则承担了纯天然的椅面肌理模型，两位艺术家将铝水倒在棕榈叶上，并用海滩边的沙子进行冷却，不损耗一点多余的能源。这样夫妇俩就做出了铝制金属座椅——最具有巴西风味的非巴西设计。
△圣保罗系列之废弃易拉罐制作的棕榈树椅子。
除了棕榈椅子，Studio Swine圣保罗系列中的树形落地灯和瓶灯则是利用了巴西圣保罗当地的啤酒瓶，设计师没有像传统玻璃瓶回收工艺那样把瓶子砸成碎片，而是直接对平酒瓶加热，重新吹制，变成了一系列有格调的有机形状，保留了啤酒瓶的一些元素，也节省了能量。
他们还曾经取材于中世纪的建筑、峡谷沙漠的自然地景，设计出一款仿大理石台灯。充满了复古的气息。
SWINE设计团队在研究全球美发型行业现状时留意到，中国是世界上最大的头发出口国，也是最大的热带硬木出口国，由此想到将头发和树脂结合起来，打造出具备特殊纹理质感，又可以帮助减少木料消耗的新式家居用品。
在伦敦的圣詹姆斯地区，Swine负责设计户外长椅设计。设计师说，当地商店内部的东西让他们感觉到所有的都是黄铜手柄和镶木地板的桃花心木细木工。于是他们便用这个温暖而深色的调色板为长椅创造了一种新的发展空间感。
Studio Swine的“金属地质”（Metallic Geology）系列作品受到国传统的山石景观的启发，将崎岖的风景元素带入室内，自然的神奇力量与平静的室内空间形成鲜明的冲突。
设计师向溶解中的铝材喷射气体形成发泡铝。这是一种非常轻质的材料，其外观及形成过程和火山喷出岩
“浮石”十分相像。“Metallic Geology”橱柜系列则从艺术角度展示发泡铝的美学性。
