一篇文章，看懂博物馆照明应用三大法！

中国传统文化博大精深，

上下五千年凝聚的都是人民的智慧。

中国一点都不能少，

中国文化同样一点也不能少。

而博物馆——

一个典藏人文自然遗产等的文化教育机构，

正是汇聚着文化精髓的地方。

随着社会的发展，

博物馆的规模、功能、特色也在逐渐完善，

务求每一方面都能保护并呈现传统文化。

今天，小西想跟大家谈谈，

博物馆是通过哪三大照明方式，

将历史的见证物、不可复制的珍贵遗产，

一一完美地呈现在大众面前。

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一、垂直面照明

坚持90度光，均匀照亮平面，是照明设计的重要表现方式之一。垂直面照明强调了其空间按展示效应，得以通过照明可视化加深了空间的大与空间的边界。

具体照明方式有：

— 重点照明 —

重点照明能让视觉在在第一时间分清展品的主次，也可以让展品在第一时间吸引住视觉，好的重点照明可以让平面展品变得立体，将立体展品变得具像。

▲重点照明通常用于强调空间的特定部件或陈设。突出展品的形态，令展品更为夺眼。

▲雕塑上方采用重点照明，整体光环境明暗交替，表现雕塑的生动形象，吸引观众的注意。

— 洗墙照明 —

均匀的垂直面洗墙照明效果具有巨大的艺术潜质：空间的大小和墙面的材质可以突出强调，墙面还可以作为悬挂物的背景。灯光如水一样洗过的墙面，给展品带来更丰富、奇特的视觉效果。

▲勾勒壁画的轮廓，均匀洗墙，增强人物的风采。

▲洗墙效果装饰墙面，同时均匀照亮画面，光线柔和且明亮。

— 重点照明与洗墙照明结合 —

展馆的立体感基本上是通过重点照明和洗墙照明相结合来实现的。散布在展馆各处的灯光让人们感受到展品与建筑的完美融合，各组重点照明又为展品和特定的主题区效果得到了加强。

▲利用灯光区别各空间，凸显了展品本身，同时强调了展览主题。

▲以重点照明与洗墙照明增强空间感，突出展品的色调与形态，使得整体空间呈现金碧辉煌。

二、展柜照明

穿透力是光与生俱来的本领，不论展柜内外，正确定位起光源。再借由穿透力，为展品提供最佳的展览效果。

具体照明方式有：

— 展柜内照明 —

在光线柔和的博物馆里，很多时候，展柜就成了视觉中心。而展柜特殊性在于展品的陈列，需要独特的展柜照明来和其他展室形成鲜明对比。

▲如展览室中暖色调的总体照明环境和冷色调的展柜照明共同创造出一种迷人的氛围，则需要展柜内照明来区隔。

▲照射方向准确，立体感、层次感强，采用高照度，但要防止眩光，这样一来可令展品分外耀眼。

— 展柜外照明 —

展柜外照明必须尽可能地避免因反射而产生的不必要的镜像，并且巧妙地利用那些无法消除的镜像使整体效果得以提升。

▲当参观者进入展厅后，参观者会被展厅中闪烁着微光的照明效果所吸引，从而对珍稀展品产生更强烈的好奇心。

▲柔和的光线，明暗恰到好处，同时减少观众或其他物品在光泽面上产生的映像，不妨碍观赏性。

— 光纤照明 —

光纤照明具有无紫外线与红外线的特征、无热辐射、无静电磁场、局部照明均匀、光线好、导光自由、安装小巧、发热器发声小、无噪声、可随意调光、不直接影响温度湿度等特点。

▲高亮度的侧发光塑料光纤丝集成一束，形成柔性的光，使整个环境更显艺术气息。

▲利用光纤照明形成“星光闪烁”的意境，光影柔和，气派而不失雅致，为空间增添迷幻的气息。

三、立体展示照明

对于立体展品，应突出表现其立体感、层次感。根据展品的特性，确定照明的投光方向，突显全方位的照明美感。

具体照明方式有：

— 场景照明 —

场景是对历史原貌或文明形态还原的一种呈现形式，其既需要对立体展品的精准配光，又需兼顾于平面展示的处理，同时还需注意场景空间的延伸。

▲通过不同的亮度对比，明暗搭配，光影组合，折射出展品立体感，利用灯光赋予展品生命活力，逼真呈现。

▲用定向照明和反光照明从两侧投射，造成不同程度的阴影，点缀气氛。

博物馆的存在，

正是将优良的传统文化完好地保留，

传承并弘扬中华民族精神文化。

而光是展品的延伸，

不同的展品运用不同的照明方式，

更直接、形象地展示历史文化底蕴，

缓缓地道来每件展品背后的故事。

部分图片源自网络，文章整合自西顿照明《博物馆与照明》。