浅析博物馆照画的六种方式

今天，是5月18日，

也是国际博物馆日。

博物馆是一个学习历史文化、接受文化熏陶的地方。因此，光环境尤为重要，一方面要还原展品的色彩，一方面要保护好展品。

但是，小西在早期时所看到的博物馆灯光，是酱紫的：

▲光斑与眩光严重，缺乏美感。

而小西看到一些设计杂志上的博物馆，是这样的：

▲光线过渡均匀、柔和。

理想和显示太大！说好的显色性高还原展品原貌的灯光哪去了！这不科学啊！

那常见的博物馆画面照明方式有哪几种呢？小西不才，简单总结分析一下，大概有这样六种：

自然光作为能给人带来最舒适视觉感受的灯光，它也有最佳的节能环保性。如果处理好了自然光中对展品的破坏性因素后，自然光是可以应用于博物馆的。在欧洲就有很多场馆从设计初期就考虑引入自然光线。

▲巴黎橘园美术馆，展示莫奈8幅《睡莲》的大厅，就是完全依靠自然光来进行照明。大厅的椭圆形穹顶采用了滤光膜，不仅过滤光线中的破坏射线，还能让观展者感受到莫奈作画时的阴晴圆缺。

▲巴黎罗丹美术馆，处处可见的大型落地窗，将自然光引入室内，由于展品多为青铜或石雕刻，所以无需担心自然光的光敏损害。

这种照明方式比较常见于一些简约、几何风格的建筑空间，以通透的灯光，白色的墙面，来渲染艺术的、干净的氛围，通过垂直面照度略高的方式来对墙面的艺术品加以表现，同时观赏者也能舒适的观展。

▲皇家安大略博物馆，建筑空间极简且富有创造力，天花的灯具则暗藏于槽内的轨道，对空间进行了基础的较为均匀的照明，垂直面的照度略高。营造了空间通透的氛围。

▲香港百家画廊，规整的灯具排列，能适应于商业展览展品经常更换和调整的需要。

连续的洗墙灯，可以让光如水般把特定的墙面均匀的洗亮。通过强化垂直面的照度，来吸引视线。且整齐连续的光，也具有和空间一体的自然效果。

值得注意的是：为了在使用洗墙灯时获得统一照度，灯具的安装位置距离墙壁至少应该是整个房间高度的三分之一，或者，灯具的位置和下方墙角线的连线与墙壁的夹角是20°。灯具与墙壁距离过近，会导致前方光斑过亮。

而随着技术的进步，我们也看到国内已有不少能营造连续洗墙的各种不同形式的灯具了。

这种照明方式比较少见，一般用于空间特别高的场所，需要采用极窄角度的灯具进行特定角度的下照，故而光仅有窄窄一束，对画面进行局部的刻画。

这种方式是最为常见的，对于单幅画面，采用单灯进行重点照明。重点照明和基础照明的比值拉大，凸显展品。

这种照明方式需注意的是灯具的选择，需严格把控其光束角的精准程度。而灯具技术的发展也让博物馆方有了更省钱的选择，同款灯可以变角度来适应不同的展览，不同的画面。

截光型照画，也可以称之为定制光斑型，就是光斑可以根据客户需求，形成圆形、正方形、长方形，或六边形等各种非常规性的光斑，能完全匹配画面，形成“光画一体”。

▲截光灯投射画面的效果，灯光和画面一体，看似画面自发光。

▲可以看到画框边上清晰的光斑截止线。以上2张图来自2016法兰克福展ZUMTOBEL展位。

▲截光灯也用于投射一些特定画面。

除了以上的照明手法，灯光的色温匹配、显色性的指数也是不容忽视的，一般博物馆照明建议使用色温＜3300K，显色性＞90作为照明光源。

此外还有一个特别烦人却不可忽视的东西——眩光，博物馆里的眩光会影响到照画质量，同时也会影响到参观者的视觉感受。早前，咱们的Jiamin姐姐就跟我们分析过欧洲博物馆是怎么对付眩光的，没记住的童鞋们可以再温习一下。

“西”行漫记系列（二）—— 看欧洲人怎么对付眩光

在今天，博物馆的照明设计也不仅仅只是考虑照明参数和质量，还考虑到照明手法、展览主题、艺术效果和展览品的保护等等。有机会的话，小西还会给亲们详细介绍博物馆的照明哦！